10 mitów, które większość ludzi wierzy w pisanie i publikowanie

Wiele osób powiedziało mi, że są aspirującymi autorami. Mają w głowach marzenie o tym, o czym chcą napisać w książce, ale nigdy nie mają czasu, aby to zapisać. Niektórzy z nich są przekonani, że gdyby to zrobili, natychmiast staliby się autorami bestsellerów New York Timesa.

Wielu z nich nie zdaje sobie sprawy, jak ciężko jest pisać na życie lub ile czasu zabiera autorom. Idealizują pisanie w głowie, myśląc, że to w ogóle nie jest praca, mimo że nigdy nie mają samodyscypliny, aby to zrobić. Gdyby to było łatwe, nie byłaby potrzebna żadna samodyscyplina.

Jestem opublikowanym autorem i jestem tutaj, aby opowiedzieć o niektórych mitach wielu ludzi, którzy nigdy wcześniej nie napisali powieści, wierzy w pisanie i publikowanie książek.

Istnieje wiele dezinformacji, więc ten przewodnik ma na celu wyjaśnienie, jak to jest być publikowanym autorem.

Mit 1: Pisanie i publikowanie to tylko słowa, a nie liczby

Tym są książki, prawda? Duży zbiór słów, więc warto byłoby powiedzieć, że w pisaniu chodzi o słowa przez cały czas. W dużej mierze tak, zwłaszcza przed opublikowaniem pierwszej powieści. Chociaż nadal należy wziąć pod uwagę takie rzeczy, jak liczba słów i stron.

Następnie duża część dotyczy liczb, ponieważ marketing dotyczy wyłącznie matematyki. Aby móc sprzedawać dużo książek, musisz być dobry w tej matematyce i uważny na te liczby.

Tam są Twoje pozycje w rankingu, ile trafień otrzymujesz w swoich witrynach. Istnieją numery postów w mediach społecznościowych. Ile masz polubień? Ile kliknięć? Musisz pomyśleć o tym, ile książek możesz sprzedać i ile musisz sprzedać, aby uzyskać wysokie pozycje w niektórych miejscach. Musisz dowiedzieć się, ile pieniędzy powinieneś wydać na reklamę, aby sprzedać tyle książek i ile to pochłonie Twoje dochody. Musisz wiedzieć, czy skończysz w czerwieni czy czerni. Jeśli skończysz na plusie, czy będzie to teraz, czy daleko w przyszłości?

Należy wziąć pod uwagę podatki. Procenty. Jaki procent zysków otrzymam, jeśli podpiszę tę umowę? Jaki procent stanowi sprzedaż moich książek? Jaki procent powinienem odłożyć z powrotem do moich książek?

Nie zaczynaj nawet koncepcji malejących zysków.

Liczby są ciągłe. To zaledwie próbka liczb, z którymi mam do czynienia na co dzień.

Zapisałem się, aby zostać autorem, a w zamian otrzymałem dużo matematyki. Nie tego nikt się spodziewa.

Pisanie nie zawsze jest tak opłacalne, jak mogłoby się wydawać

Nawet autorzy, którzy sprzedają tysiące książek, mogą nie być w stanie w pełni utrzymać się wyłącznie ze sprzedaży swoich pism. I to nawet nie uwzględnia wszystkich wydatków związanych z kosztami wydawców, artystów okładek, i to pomniejsza wszelkie zyski, które mogłeś zgromadzić.

Mit 2: Wszyscy autorzy bestsellerów New York Timesa to milionerzy

Piosenki sprzedają się w milionach. Książki często sprzedają się w tysiącach. Ludzie mogą być bestsellerami New York Timesa i ledwo zarabiać na życie. Nawet jeśli publikujesz samodzielnie, może być trudno zarobić na życie, ale niektórzy ludzie, którzy podpisują umowy z wydawnictwami, ledwo zarabiają na każdej sprzedaży.

Większość autorów, nawet tych, którzy są bestsellerami New York Timesa, zgadza się, że aby mieć jakąkolwiek szansę na życie, trzeba publikować wiele książek rocznie. Są wyjątki, ale większość autorów ma problemy.

Nie dość, że zarabiamy bardzo mało, to koszt wydawców, twórców okładek i nie tylko może wynosić tysiące dolarów miesięcznie, więc nawet jeśli zarabiamy dużo pieniędzy, to szybko znika.

Nie znaczy to, że zarabianie na życie jako autor jest niemożliwe. Znam wielu autorów, którzy przetrwali ze swoich książek, ale niestety ciężko to zrobić, niż zostać autorem bestsellerów New York Timesa. Chociaż w zeszłym roku New York Times utrudnił zakwalifikowanie się na ich listę. Więc może to nie być tak prawdziwe, jak było w przeszłości.

Mit 3: Najtrudniejszą częścią pisania jest pomysł

Ludzie myślą tak, ponieważ wierzą we wszystko, co widzą w filmach. Myślą, że książki to podróż, w której autor musi się znaleźć, a kiedy już to zrobi, przyjdzie im do głowy pomysł na książkę. Po tym momencie książka w zasadzie sama się pisze.

Prawda jest dokładnym przeciwieństwem tego.

Wszyscy autorzy mają milion pomysłów na opowiadanie. Nasza wyobraźnia szaleje, więc generalnie wpadamy na pomysły szybciej, niż potrafimy je pisać. Na samych tylko HubPages mam obecnie trzy razy więcej zapisanych wersji roboczych artykułów niż liczba opublikowanych artykułów. Nie nadążam z pisaniem wszystkich pomysłów, które przychodzą mi do głowy.

Najtrudniejsze jest wykonanie pomysłu. Fajnie jest marzyć, wyobrażać sobie wszystko, co można napisać. Najtrudniejsze jest urzeczywistnienie tego pomysłu. To także najważniejsza część. Pomysł na książkę jest mniej ważny niż realizacja pomysłu. Możesz mieć najlepszy pomysł na świecie i upadnie, jeśli nie wiesz, jak dobrze wykonać historię. Możesz też czasem wziąć okropny pomysł i napisać coś niesamowitego, jeśli masz wystarczająco inspirację i talent.

Realizacja pomysłu oznacza spędzanie godzin na pisaniu, przepisywaniu, otrzymywaniu krytyki i edycji historii. Gdyby wszyscy autorzy wzięli roczny urlop naukowy, próbując znaleźć inspirację do kolejnego pomysłu na książkę, nigdy byśmy nic nie zrobili.

Mit 4: Wszystko, co musisz zrobić, to ukończyć tę jedną wielką książkę

To podrywa ludzi, którzy piszą tak samo, jak ludzi, którzy nigdy wcześniej nie pisali. Myślą, że wszystko, co musisz zrobić, to napisać tę jedną idealną książkę, a potem, o ile będzie wystarczająco dobra, będziesz milionerem i wszyscy ją pokochają.

To przekonanie rani autorów bardziej niż kogokolwiek innego, ponieważ spędzą dużo czasu, pisząc i przepisując tę ​​samą historię, ponieważ są perfekcjonistami i nigdy nic nie zrobią. Podczas gdy inni autorzy wypuszczają książki i zarabiają więcej niż oni.

Niewielu autorów zarabia na życie z napisania jednej książki. Nawet autorzy klasyczni mają zwykle na swoim koncie kilka prac. Więc chociaż najlepiej jest pisać tak dobrze, jak to możliwe, musisz wiedzieć, kiedy przejść od historii.

Ponieważ książkę można ulepszyć tylko tak bardzo, zanim będzie trzeba zmienić całość i przepisać ją od nowa. Wczesne edycje będą dużymi zmianami, ale późniejsze zmiany będą coraz mniejsze i mniejsze. Za każdym razem, gdy edytujesz, zwraca się coraz mniej. Po jakimś czasie wszystko, co robisz, to po prostu czytanie sobie w kółko tej samej historii, od czasu do czasu kontemplując przecinek. Autorzy czasami traktują te przecinki tak, jakby były różnicą między życiem a śmiercią.

Nie oznacza to, że Twoja pierwsza książka będzie idealna, ale musisz przejść dalej od pierwszej książki. Autorzy muszą się rozwijać. Czasami nie możesz się już uczyć, dopóki nie zaczniesz czegoś nowego.

Robiłem to często, gdy chciałem stworzyć idealną książkę i zmarnowałem dużo czasu, który mógłbym wykorzystać na pisanie nowych rzeczy. Ale uczę się, jedna książka na raz.

Mit 5: Autorzy nie pracują tyle godzin, co inni ludzie

Z jakiegoś głupiego powodu niektórzy ludzie, którzy aspirują do bycia autorami lub niektórzy ludzie, którzy napisali tylko kilka akapitów jeden raz dla powieści, uważają, że autorzy tak naprawdę nie pracują. Ponieważ śnili na jawie lub przez godzinę próbowali napisać powieść raz dla zabawy, myślą, że wszystko, co robi autor, jest zabawne przez cały czas.

Każdy, kto kiedykolwiek podjął poważną próbę ukończenia powieści, wie, że nic z tego nie jest prawdą. Nie różni się to niczym od rzeczywistości marzeń o zostaniu prawnikiem w porównaniu do faktycznego ukończenia szkoły prawniczej. Albo fantazjować o byciu lekarzem, a nie o wykonaniu pierwszej operacji.

To dużo więcej pracy, niż kiedykolwiek sobie wyobrażałeś, że faktycznie będzie to praca. Sen na jawie może być zabawny, ale rzeczywistość jest trudna. Większość ludzi, którzy faktycznie kończą powieść, twierdzi, że jest to jedna z najtrudniejszych rzeczy, jakie kiedykolwiek musieli zrobić. Wiele osób zajmuje ponad dekadę, aby ukończyć swoją pierwszą powieść, ponieważ zadanie jest dla nich przytłaczające.

Jest wiele do nauczenia się, wiele umiejętności do rozwoju, dużo dyscypliny, a w rzeczywistości większość autorów to pracoholicy. Między pisaniem, marketingiem i chęcią ciągłego tworzenia więcej, walczymy o to, by jakikolwiek czas został dla nas lub dla naszej rodziny. Dla wielu osób pisanie jest tak stresujące, że odchudzanie i dotrzymywanie terminu to dwie rzeczy, których nie da się osiągnąć w tym samym czasie. Ponieważ wielu z nas robi rzeczy, takie jak stres, je lub pije, aby przetrwać długie godziny i presję, aby ukończyć kolejną książkę.

Dzisiaj na przykład przepracowałem jak dotąd prawie dwanaście godzin z bardzo małą liczbą przerw na takie rzeczy jak jedzenie. Mam dużo do zrobienia i prawie nie mam czasu, aby to zakończyć.

Jak wszystko inne, co warto robić, pisanie to dużo pracy

To, że nie wykonujesz pracy fizycznej na zewnątrz, nie oznacza, że ​​pisanie nie jest pozornie nieskończoną ilością pracy. Jest wiele do nauczenia się, wiele umiejętności do rozwoju, dużo dyscypliny, a w rzeczywistości większość autorów to pracoholicy.

Mit 6: Samopublikowanie jest nieopłacalne

To zależy od autora i tego, czy wie, jak dobrze sprzedawać książki, czy ma już ustaloną publiczność. Rozmawiałem z wieloma autorami, którzy faktycznie odchodzą od tradycyjnych wydawnictw, które w dzisiejszych czasach znacznie bardziej polegają na autorach, którzy szukają własnej publiczności i reklamują własne książki, ale pochłaniają dużą część ich zarobków niż publikowanie własne. Część z nich jest w stanie opuścić swoje wydawnictwa i zarobić więcej, niż gdyby zostali.

To, ile pieniędzy ktoś zarabia na samodzielnym publikowaniu, różni się w zależności od osoby.

Mit 7: Piratowanie książek jest w porządku, ponieważ pisarze mają bezpieczną pracę i nie przegapią pieniędzy

Zarabianie na życie jako autor to niezwykle niestabilna praca. Książki nie są cenione we współczesnym świecie tak, jak kiedyś, więc zarabiamy mniej i sprzedajemy mniej książek niż inni ludzie z innych dziedzin rozrywki, takich jak filmy i muzyka. A jeśli nie zarabiamy wystarczająco dużo pieniędzy, inwestorzy i wydawcy mogą nas szybko upuścić, czasami uniemożliwiając opublikowanie nowych książek z serii, którą kochasz, ponieważ sprzedaż nie była wystarczająco wysoka.

Nie wierzysz mi? Zapytaj wielokrotnie nagradzaną autorkę Maggie Stiefvater, która pisze popularne książki dla młodzieży.

Jej wydawnictwo powtarzało jej, że sprzedaż drukowanych książek spadła i być może będą musieli upuścić ją i jej serię, ale podejrzewała, że ​​w rzeczywistości spadły one tylko z powodu piractwa. Skończyło się na tym, że przesłała niekompletne kopie swojej najnowszej książki do wszystkich pirackich stron, nakazując im zakup prawdziwej kopii, jeśli chcą przeczytać całość. Zalała strony tak wieloma fałszywymi kopiami, że ludzie starali się znaleźć legalne kopie jej głupiej książki w dowolnym miejscu. Ona pisze…

Jej wydawnictwo było przytłoczone i nieprzygotowane na jej sukces, kiedy wcześniej byli gotowi anulować jej serię.

Piractwo ma na nas wpływ. Ma moc sprawić, że stracimy wypłaty i zniszczymy całą naszą karierę. Dlatego wspieraj autora, jeśli chcesz, aby nadal pisał.

Chociaż pirackie książki mogą wydawać się nieszkodliwe, może to bezpośrednio ograniczać zdolność autora do utrzymania się podczas pisania.

Mit 8: Wszystko, co musisz zrobić, to napisać książkę, bo dobra książka się sprzedaje

W rzeczywistości pisanie książki to dopiero początek. Jeśli zdecydujesz się opublikować swoją książkę w sposób tradycyjny, oznacza to przekonanie agentów, redaktorów i wydawców, że Twoja książka jest warta ich czasu. Po opublikowaniu musisz przekonać reklamodawców, aby wzięli Twoje pieniądze (byłbyś zaskoczony, ale wielu z nich ma ścisłe zasady dotyczące tego, kogo chcą, a kogo nie przyjmą) i klientów, aby kupowali Twoje książki.

Jeśli tego nie zrobisz, znikniesz i prawdopodobnie nigdy nie napiszesz drugiej książki. Autorzy są przez cały czas zapomniani.

Niektórzy ludzie mają szczęście i książka staje się popularna na jakiś czas bez ich wysiłku, ale kiedy coś się dzieje, na przykład inna książka zajmuje jej miejsce na popularności lub ich wydawnictwo zbankrutuje (takie rzeczy zdarzają się cały czas), wtedy nie mogą powtórzyć swojego szczęścia i znikają jako autor.

Dobre książki się nie sprzedają. Ich sprzedaż wymaga dużo pracy i wiedzy, nawet jeśli są fantastyczne.

Mit 9: Jeśli jestem bardzo utalentowany i napiszę niesamowitą książkę, firmy wydawnicze będą o mnie walczyć

Wydawnictwa w rzeczywistości nie dbają o to, jak dobrze napisana jest książka. Jeśli się nie zgadzasz, proszę wyjaśnij mi, dlaczego Paris Hilton, Kim Kardashian i Snookie mają duże umowy na książki z dużymi wydawnictwami i recenzje redakcyjne dotyczące tych książek.

Czy to dlatego, że spędzili swoje życie na doskonaleniu rzemiosła pisania i studiowania słownika? Czy to dlatego, że są twórcami słów, znanymi ze swoich utalentowanych przemówień? Czy to z powodu ich ogromnej inteligencji lub talentu do układania razem narracji?

Nie. To dlatego, że wszyscy trzej mieli ogromną rzeszę fanów i podbijanie ich nazwisk czasami gwarantowało, że sprzedadzą dużo książek.

Szczerze mówiąc, możesz napisać najlepszą książkę, jaką kiedykolwiek napisano, i nie zostanie ona opublikowana, chyba że wydawnictwa uznają, że będzie dobrze się sprzedawać. Interesują ich tylko trendy. Wielu autorów otrzymuje listy z odmową o treści: „Świetna książka, ale nie nadaje się do sprzedaży”.

W rzeczywistości dla wydawców ważniejsze jest to, że umiesz sprzedawać książkę, niż umiejętność jej pisania.

Nie oznacza to, że pisarzom może uchodzić na sucho pisanie źle napisanych książek przez większość czasu. Jeśli nie jesteśmy celebrytami, musimy bardzo ciężko pracować, aby przekonać wydawnictwa, że ​​warto na nas grać. Oznacza to napisanie dobrej książki, ale także przekonanie ich, że nasza dobra książka będzie się dobrze sprzedawać.

Czasami napisanie dobrej książki nie wystarczy

Dobre książki się nie sprzedają. Ich sprzedaż wymaga dużo pracy i wiedzy, nawet jeśli są fantastyczne. A jeśli chodzi o wydawców, bardziej interesuje ich to, czy wiesz, jak sprzedać książkę, niż czy potrafisz napisać świetną.

Mit 10: Jedynymi prawdziwymi pisarzami są ci, którzy publikują książki z pasji, a nie dla pieniędzy

Ludzie, którzy pirackie książki uwielbiają rozpowszechniać ten mit. Jeśli autorzy denerwują się, że czytelnicy okradają ich, mówią, że jesteśmy nieuzasadnieni, ponieważ książki są rodzajem sztuki. Podobno sztuka nie jest naprawdę piękna, chyba że robisz to bez oczekiwania rekompensaty.

Nie tylko piraci rozpowszechniają ten mit, ale niektóre serwisy informacyjne i strony internetowe twierdzą to samo. Nie chcą płacić autorom, twierdząc, że ich twórczość będzie czystsza, jeśli zrobią to tylko z pasji i nic więcej.

Nawet autorzy są zbyt onieśmieleni, aby przyznać, że czasami piszą pewne rzeczy dla pieniędzy, myśląc, że wpłynie to na poglądy czytelników na ich temat i wpłynie na recenzje. Sprawia również, że czujemy się źle w środku, tak jak pasja, którą czujemy do pisania, jest mniej uzasadniona, jeśli akceptujemy pieniądze.

Autorzy chcą być traktowani poważnie i nawet jeśli piszemy książkę, aby zarobić, to nadal jest to nasze dziecko. Kochamy to, pielęgnujemy to. sprawiamy, że rośnie. To właściwie nielogiczne, że ludzie twierdzą, że jeśli chcemy wynagrodzenia za nasze pisanie, oznacza to, że nie mamy prawdziwej pasji do naszej pracy.

Ponieważ możemy pisać bez dzielenia się naszą pracą. Nie musimy tego publikować. W rzeczywistości wielu z nas utrzymywało swoje historie w tajemnicy przez lata, zanim poczuliśmy się komfortowo, nawet pozwalając krytycznym partnerom lub przyjaciołom je przejrzeć.

Nadal możemy pisać bez udostępniania. A gdyby chodziło tylko o pasję, to wszystko byśmy zrobili. Ludzie, którzy się dzielą, którzy coś publikują, zawsze robią to tylko dla pieniędzy. Samo udostępnianie nie przynosi żadnych innych korzyści. Większość z nas nie otrzymuje wielu pochwał, a nawet jeśli tak, publikowanie otwiera nas na wiele krytyki w mediach społecznościowych i recenzjach z jedną gwiazdką. Czasami publikowanie prowadzi do grożenia nam śmiercią, prześladowania, nękania i zastraszania online.

Jedynym powodem, dla którego musimy się dzielić, są pieniądze. Znam wielu pisarzy, którzy byli wcześniej publikowani, ale nie otrzymali wynagrodzenia i zdecydowali, że cała nienawiść, jaką otrzymali, sprawiła, że ​​publikacja nie była tego warta. Nadal piszą, ale już nikomu nie udostępniają swoich pism.

Pisanie to ciężka praca. Zajmuje nam to dużo czasu (zwłaszcza jeśli publikujemy wiele rzeczy w roku). Wydawanie naszych książek pochłania dużo pieniędzy i zdolności umysłowych. Gdybyśmy nie otrzymali za to żadnej rekompensaty, nikt z nas nigdy nie pomyślałby, że warto.

Więc nie, nikt nie publikuje książek z pasji. I nawet jeśli publikujemy za pieniądze, nie oznacza to, że nie mamy zbytniej pasji do naszego pisania.

Ludzie używają tej wymówki, ponieważ nie chcą czuć się źle z powodu oszukiwania autorów.