Kariera filmowa wymaga wiedzy i wytrwałości

Czarno-niebieski

Poznaj branżę

Bez względu na to, jaki zawód wybierzesz w branży filmowej, czy to przed kamerą, czy za kamerą, im więcej się uczysz i poznajesz branżę, tym większe jest prawdopodobieństwo, że odniesiesz sukces. Przestudiuj go dobrze i zdobądź więcej wiedzy na temat swojej pracy.

Nauka i znajomość swojego zawodu wyjaśnia, dlaczego niektórzy reżyserzy są cudami za jednym uderzeniem. Wyreżyserowali jeden lub dwa przeboje i nigdy więcej o nich nie słyszano. Ponieważ nie studiowali swojego rzemiosła, aby dowiedzieć się, dlaczego ich film był hitem, więc mogą dalej pracować we właściwym kierunku.

W miarę zdobywania doświadczenia będziesz jak jeden z profesjonalistów, prowadząc życie reżysera lub operatora. Możesz znaleźć się dokładnie w miejscu, o którym marzyłeś przez całe życie. Jeśli będziesz dbać o czystość nosa, znajomość branży zapewni Ci stabilność. i będziesz pracować w swoich złotych latach.

Cokolwiek robisz w branży filmowej, czy to przed kamerą, czy za kamerą, musisz wiedzieć o tej branży i dokładnie ją przestudiować.

Ubierz się na sukces

Czarno-niebieski

Dress Code

Ludzie, którzy pracują za kulisami w branży filmowej, nie ubierają się formalnie, ale nie mogą też wyglądać na nieostrożnych ani nieefektywnych. Tak więc, znużenie jest stylem dla ekip filmowych. Prawnicy, lobbyści, maklerzy i dyrektorzy ubierają się, aby osiągnąć sukces. Ale Hollywood jest trochę bardziej ekstremalne w obrazach.

Aby znaleźć swój dress code, sprawdź, w co na planie noszą topowe osoby w wybranej przez Ciebie pozycji. Istnieją różne spojrzenia dla różnych zawodów. Producenci i agenci studyjni nie wyglądają na autorów zdjęć ani żartownisiów.

Praca w Hollywood jest kreatywna. Celem jest wyglądanie drogo w ubraniach do zabawy. Jest kosztowny, ale swobodny i modny. Moda jest zgodna z duchem czasu.

Hollywood jest prawie niewyobrażalnie świadome wyglądu. Nie jest zaskakujące, jeśli pomyślisz o tym, jak przemysł wytwarza obrazy wizualne.

W co się ubrać na rozmowę kwalifikacyjną

A co z tradycyjnym strojem? Kiedy na planie pojawia się garnitur i krawat, słychać szmery „Do góry. Na planie są garnitury”. Nie jest to termin uzupełniający. Ale zazwyczaj wielu kreatywnych dyrektorów i większość dyrektorów biznesowych, agentów, prawników i księgowych to „garnitury”.

Musisz zwrócić uwagę na modną sukienkę najlepszych ludzi na wybranej przez Ciebie pozycji. Ale korzystne jest również stworzenie własnego wyglądu. Wtedy ludzie cię pamiętają, bo wyróżniasz się z tłumu. Doradcy ds. Wizerunku osobistego w branży filmowej lub projektanci kostiumów mogą pomóc w znalezieniu odpowiedniego dla Ciebie wyglądu, ponieważ z pewnością nie chciałbyś, aby Twój „nowy” wygląd się obrócił.

Hollywood jest prawie niewyobrażalnie świadome wyglądu. Nie jest zaskakujące, jeśli pomyślisz o tym, jak przemysł wytwarza obrazy wizualne. Kiedy pójdziesz na rozmowę kwalifikacyjną, zostaniesz oceniony na podstawie tego, w co się ubierasz, dlatego najlepiej jest dokładnie przedstawić się i tak, jak chcesz wyglądać. Jeśli ubiegasz się o stanowisko asystenta produkcji, nie będziesz nosić garnituru ani nawet krawata. Przyzwoite buty, czyste dżinsy, czysty t-shirt i flanela są odpowiednie.

Ludzie, którzy pracują za kulisami w branży filmowej, nie ubierają się formalnie, ale nie mogą też wyglądać na nieostrożnych ani nieefektywnych. Tak więc, zmęczenie to styl dla ekip filmowych, ale znoszenie stylem.

Nauka w pracy

Cinefex

Praca w Movie Lab

Dorastając, Brian nigdy nie interesował się filmami. Bardziej interesował się piłką nożną i harcerzami. Po ukończeniu szkoły średniej Brian dostał pracę w dziale spedycji w Technicolor. Zajmował się pakowaniem i rejestrowaniem przesyłek. Następnie dostał kolejną pracę w dziale wysyłki w Movie Lab.

Po dłuższej pracy w Movie Lab Brian usłyszał o otwarciu asystenta optycznego timera. Potrzebowali kogoś do robienia notatek na minutniku. Szedł na pokaz i zapisywał, co mówią ludzie i co się stało z filmem. Pracował z zegarami przez około trzy lata.

Synchronizacja efektu optycznego

Stamtąd Brian dostał pracę jako minutnik. Zadbał o to, aby dzienniki wyglądały jak reszta filmu do filmu. Teraz zajmuje się synchronizacją efektu optycznego w filmach.

W szkołach nie ma zajęć dotyczących pomiaru czasu efektu optycznego. Według Briana nie można się tego nauczyć czytając książkę. Jak większość zawodów w filmach, uczysz się w pracy. Ale jeśli jesteś zdeterminowany, możesz wejść w tę dziedzinę.

Brian zaczął od stanowiska podstawowego. Podczas pracy obserwował, co się wokół niego dzieje, i zadawał pytania. Ta taktyka zadziałała dla niego. To może działać dla Ciebie.

Powiedziała pierwszym reżyserom castingów, których spotkała podczas filmu, że jest dostępna dzień i noc. Nie obchodziły jej godziny.

Pracuje jako dodatek

Przesłuchania za darmo

Rzeczy, które warto wiedzieć

Więc chcesz wiedzieć, jak to jest pracować jako statysta w filmie. Cóż, na tym świecie nie ma zbyt wielu guru Film-Extra, ponieważ nie jest to aż tak efektowne ani lukratywne. Pracowałem nad kilkoma filmami, ale to nie czyni mnie ekspertem. Mogę jednak powiedzieć, że jest kilka rzeczy, które powinieneś wiedzieć.

Kiedy idziesz na casting, upewnij się, że nawet jeśli tego nie ma, wymieniasz swoje wrażenia. Na przykład, jeśli robiłeś filmy, zapisz tytuł filmu, ile godzin przepracowałeś, szkolenie, napisy i tak dalej.
Jeśli otrzymasz oddzwonienie, upewnij się, że znasz dyrektorów / agentów castingu. Znana mi kobieta, która pracowała jako dodatkowa, upewniła się, że dobrze zna reżysera castingu. Powiedziała pierwszym reżyserom castingów, których spotkała podczas filmu, że jest dostępna dzień i noc. Nie obchodziły jej godziny. Rozważali to, ponieważ przez trzy proste noce kręciła od 17:00 do 7:00. Potem wracała i kręciła osiem razy.
Zawsze bądź gotowy na rozmowę z castingiem. Wiem na pewno, że to ma znaczenie. Jeden z nich powiedział mi, że podczas trzeciego dnia kręcenia dowiedział się, że jeśli mówią o 7:30, to mają na myśli 7:30. Przyszedł około 8:40, a oni już zaczęli kręcić. Nie mógł pracować nad filmem, dopóki nie skończyli kręcić ujęcia, co czasami może zająć cały dzień.
Miej do tego właściwe podejście. Nigdy nie wyglądam na zmęczoną ani znudzoną. Upewnij się, że nie narzekasz. Zwłaszcza jeśli byłeś na zdjęciu, ale cię poruszyli, więc teraz nie jesteś. Zawsze postępuj zgodnie ze wskazówkami. Jeśli mówią „CISZA NA PLECIE”, mają na myśli ciszę. Jeśli nie zastosujesz się do tych zasad, zostaniesz ściągnięty z planu.
Wreszcie, baw się dobrze i uśmiechnij. To ma być zabawne i przyjemne doświadczenie. Poza tym możesz spotkać gwiazdy.

Nie zapomnij o dobrej zabawie!

Dyrektorzy castingu

Fordham Observer

Reżyser obsady

Reżyser obsady to kolejna praca przedprodukcyjna, która wymaga dobrego zrozumienia scenariusza i bacznego spojrzenia na talent. Reżyserzy wyznaczają wytyczne dla poszukiwanych "typów", a reżyser obsady wybiera aktorów i sprowadza ich na przesłuchanie do reżysera, który dokonuje ostatecznej selekcji. Ważne jest, aby reżyser castingu znał umiejętności aktorów i mógł je przekazać reżyserowi. Z kolei reżyser musi przekazać informację zwrotną reżyserowi castingu, aby reżyser wiedział, czy są na dobrej drodze.

Reżyserzy castingu muszą być najlepszymi przyjaciółmi aktora. Jeśli aktor dobrze sobie radzi z reżyserem castingu, może to zadecydować, czy dostanie rolę w filmie fabularnym.

Reżyser castingu to kolejna praca przedprodukcyjna, która wymaga dobrego zrozumienia scenariusza i dobrego wyczucia talentu.

Nadzór nad dodatkami na planie

Reżyserzy castingów muszą mieć doskonałe umiejętności interpersonalne, ponieważ czasami mają do czynienia z dużymi tłumami ludzi. Czasami reżyserzy castingów szukają pracowników tymczasowych, na przykład gdy mają znaczną produkcję przyjeżdżającą do miasta i potrzebują kogoś w biurze, który usiądzie przy biurku i wykona tysiące telefonów, aby w ciągu kilku dni zebrać pięćset statystów na duże ujęcie..

Ponadto reżyserzy castingu muszą nadzorować statystów na planie, co oznacza, że aktorzy drugoplanowi nie opuszczają swojego miejsca trzymania i nie zachowują się przez cały czas trwania sesji. Kiedy aktor gra dodatek, jest dużo czekania, a czasami czekanie może prowadzić do kłopotów. Dyrektor castingu musi upewnić się, że wszyscy statyści zachowują się i rozumieją, co to znaczy być dodatkowym w filmie.

Czyste ręce

Jeśli chcesz zbudować karierę w branży filmowej, musisz wiedzieć o biznesie. Studiuj, słuchaj, sieciuj i buduj mosty. Dotrzesz tam, o ile będziesz przestrzegać zasad i mieć czyste ręce.

Pytania i Odpowiedzi

Pytanie: Co powinienem umieścić w swoim CV, abym mógł dostać pracę w branży filmowej?

Odpowiedź: Pamiętaj, że jest wielu innych ludzi, którzy chcą tej pracy. Twoje CV musi wyglądać profesjonalnie, czytelnie i mówić prawdę. Podałeś swoje imię i nazwisko, numer telefonu, wykształcenie, doświadczenie zawodowe, umiejętności, zajęcia i zainteresowania. Każde doświadczenie w podobnych zawodach obejmuje to. Na przykład byłeś częścią ekipy scenicznej przy produkcjach w liceum lub college'u. Pomagasz w ustawieniu sceny dla lokalnego zespołu lub zapalasz światła na lokalny pokaz bożonarodzeniowy.